作为中国文学的主要源头之一，《诗经》一直受到历代读书人的尊崇，经历两千多年已成为一种文化基因，融入华夏文明的血液。
作者介绍
《诗经》作者的成分很复杂，产生的地域也很广。除了周王朝乐官制作、公卿列士进献的乐歌，还有许多原来流传于民间的歌谣。《诗经》中的诗作者绝大部分已经无法考证，其所涉及的地域主要是黄河流域，西起陕西和甘肃东部，北到河北西南，东至山东，南及江汉流域。
创作背景
《诗经》是中国最早的诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌(公元前11世纪至前6世纪)，原为311篇，流传至今的共计有305篇(余6篇为“笙诗”，只存篇名)。
《诗经》中最早的作品大约成于西周初期。2008年入藏清华大学的一批战国竹简(简称清华简)中的《耆夜》篇中，叙述武王等在战胜黎国后庆功饮酒的情形，其间周公旦即席所作的诗《蟋蟀》，内容与现存《诗经・唐风》中的《蟋蟀》一篇有密切关系。最晚的作品成于春秋时期中叶，据郑玄《诗谱序》记载为《陈风・株林》。
内容简介
《诗经》分为风、雅、颂三大部分，它们都得名于音乐。
“风”的意义就是声调，古人所谓“秦风”、“魏风”、“郑风”，就如同现在我们说陕西调、山西调、河南调一样。国风共160篇，其中涉及爱情最多，多为民间恋歌，是当时流行的新乐，风格清新活泼。国风歌词采写地域很广，多是“水边的吟唱”，来源于陕西到山东的黄河流域和江、汉及汝水一带，歌唱河流沿岸依水而居的先民的纯朴爱情。
“雅”是正的意思，周朝人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。雅包括大雅、小雅，共40篇，多为王畿地区的作品，是当时的宫廷音乐，内容多为饮酒作乐，酬唱赠答。
“颂”包含周颂、鲁颂、商颂，共40篇，是祭祀祖先、祈福神灵的宗庙音乐。王国维指出颂唱咏时较风、雅缓慢，“美盛德之形容，以其成功告于神明”。当然，雅、颂之中关涉爱情主题的也有不少。总的来讲，《诗经》吟唱的是一曲曲广泛意义上的“爱的主打歌”。
精彩片段
○关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。(《诗经・国风・周南・关雎》)
译：雎鸠关关相对唱，双栖河里小岛上。文静美丽的好姑娘，让我时刻放心上。
○蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。(《诗经・国风・秦风・蒹葭》)
译：河边芦苇青苍苍，秋深露水结成霜。意中人儿在何处?在那河的另一旁。
○知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天，此何人哉?(《诗经・国风・王风・黍离》)
译：了解我的人能说出我心中忧愁，不了解我的人以为我有什么要求。高远的苍天啊，这人是谁
○普天之下，莫非王土，率土之滨，莫非王臣，大夫不均，我从事独贤。(《诗经・小雅・北山之什・北山》)
译：广大的天下，没有不是王者的疆土，沿着土地到海滨，没有不是王者的臣子，大夫派劳役不均匀，我做的事独自艰辛。
○昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。(《诗经・小雅・采薇》)
译：当初离家出征远方，杨柳飘扬春风荡。如今归来路途中，雪花纷飞漫天扬。
○靡不有初，鲜克有终。(《诗经・大雅・荡》)
译：没有不能善始的，(只)可惜很少有能善终的。 事情都有个开头，但很少能到终了。
艺术特色
《诗经》能够流传至今，韵味无穷，跟词家高超的艺术技巧分不开。古代学者将《诗经》的艺术手法归纳为 赋、比、兴三类。“赋者，铺陈其事而直言之也”，即陈述铺叙，反复诉说心中起伏奔涌的感情;“比者，以彼物比此物也”，即譬喻和比拟，使意象具体化、明晰化;“兴者，先言他物以引起所咏之辞也”，即借助相关的其他事物作为诗歌的开头，以感发人的情感和意志。赋、比、兴手法的成功运用，是构成《诗经》民歌浓厚风土气息的重要原因。
此外，《诗经》常常采用叠章的形式，即重复的几章间，意义和字面都只有少量改变，曲式在重复叠唱中增加变化，有张有弛，造成一唱三叹的效果，这是歌谣的一种特点，可以借此强化感情的抒发。
作为歌谣，为了获得声韵上的美感，《诗经》中还大量使用双声、叠韵、叠字的语汇。在古汉语的规则中，这类词汇大抵是形容词性质，所以也有助于表达曲折幽隐的感情，描绘清新美丽的自然。
诸如此类，在《诗经》中屡见不鲜。诗歌的韵味确实非一般文学作品所能媲美，而《诗经》的声律之美与其音乐性更是相辅相承，也只有感情饱满、语言生动的诗，才能打动人心，引起共鸣，才能令后人乐于传唱，历久弥新。
名家点评
“诗三百，一言以蔽之，思无邪。”“不学诗，无以言。”“小子何莫学夫诗?诗可以兴，可以观，可以群，可以怨，迩之事父，远之事君，多识鸟兽草木之名。”
――孔子
“说诗者不以问害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。”“颂其诗，读其书，不知其人可乎?是以论其世也。”
――孟子
“现存先秦古籍，真赝杂糅，几乎无一书无问题，其真金美玉，字字可信者，《诗经》其首也。”
――梁启超
